给导演组、摄影和美术：先把主体建筑、遮挡和机位摆进同一版场地，再去现场看。

虚拟片场预演越来越常见，勘景的节奏却没变快。导演、美术和摄影各有各的想象，到了现场才发现光线、遮挡和场地边界对不上。先用场景底图把空间关系搭出来，勘景前就能筛掉一批不合适的地点。筛一遍再出门，路上和踩点的时间都能省下来。

下面按拍摄范围、场地搭建、光线视点和美术交底四段说明做法，末段讲平台能搭哪一段、哪些细节仍要现场补。场景底图不是成片，它只解决勘景时大家对空间没共识的问题。

1 勘景前先定什么

1.1 拍摄范围怎么先圈

范围按镜头需要圈，不按场地红线圈。一场戏可能只用一个院落，但镜头会带到墙外的树、屋顶和远处山形。只圈院子，画面边缘就断了，到了现场还得临时找背景。先按分镜过一遍，把每个镜头会带到的方向都记下来。

范围圈到镜头能看到的边界为止，再往外带一段。带多少看焦距和机位，长焦压缩空间，需要更远的背景。几个机位方向不同，范围按最大的那个圈。

场地内的通道和出入口一起标。器材车怎么进、灯光怎么拉线，都靠这条路。通道太窄，设备进不去，再好的景也拍不成，勘景时要先看这一条。通道上还有台阶和限高的，单独注明，大车能不能进要提前问。

1.2 机位条件怎么核

机位先看有没有立足点。楼顶、天桥、对面楼窗，这些位置决定了能不能拍俯视和越肩。没有立足点，只能在地面找角度，画面层次差很多。楼顶还要问清能不能上、有没有护栏，涉及产权和安全的提前协调。相邻楼栋的窗户能不能借用，也要一家一家问。

机位到主体的距离要记。距离决定用多长的镜头，也决定前景能带进什么。只写大概远近，到了现场还是要重新量，前期讨论等于白做。距离和高度一起记，构图基本就能复现。

机位之间的转场时间也要看。几个机位离得远，转场耗时，一天拍不了几个镜头。把机位标在图上，转场路线心里有数，排通告也好排。同一栋楼里上下几层的机位，楼梯和电梯位置也要标。

2 场地怎么搭成底图

2.1 主体建筑怎么摆

主体建筑先摆位置和体量，再谈细节。面宽、进深和层数对不上，镜头里的比例就不对。位置偏几米，前后景关系全变，越肩镜头尤其明显。层高也要核，老房子层高和新建住宅差得多，演员站位一下就看得出来。

立面特征抓最容易被认出的几处。门窗比例、檐口、材质分区，这三样对了，画面就像。雕花和线脚可以后补，前期不必纠结。

附属建筑一起摆。厢房、围墙、门楼和院里的树，决定了主体在画面里孤不孤立。只摆主楼，场景会显得空，演员走位也没有参照。围墙的缺口和开门位置也要标，那往往就是机位和灯位的地方。

2.2 地形和遮挡怎么补

地形按现场起伏补，不要拉平。台地、坡道和台阶会影响人物走位，也会影响镜头里的地平线。拉平之后，画面会显得假，后期也补不回来。高差大的场地，还要看器材怎么上下，坡道能不能推车。

遮挡物是勘景的重点。树、电线杆、广告牌和临时建筑，哪一样挡在机位和主体之间，都可能让这个点不能用。逐个标出来，注明高度和位置。标注时用观察者的视角写，别只写一个坐标，换个人看不懂。

遮挡随季节变化。落叶树夏天挡、冬天不挡，临时建筑可能下个月就拆。标注时写清观察日期和可能的变化，别把一时的条件当成长期的。

3 光线和视点怎么对

3.1 朝向怎么对

朝向先对太阳。上午拍东立面，下午拍西立面，光线方向不对，墙面质感完全不同。把主要立面的朝向标清，拍摄时段就能提前排。北方冬季太阳高度低，南向立面整天都有侧光，和夏天差别不小。

朝向还要对风向和天气。迎风面容易起雾、积尘，背风面更干净。这些条件不写在图上，到了现场才发现，调整就来不及。多雨地区还要看屋檐和排水，雨戏的机位不能摆在漏雨的地方。

室内戏的朝向看窗。窗朝哪边，决定自然光进来的时间和角度。窗的位置和大小要按实际摆，不能只画一个洞，否则室内外光比没法估。

3.2 视点高度怎么定

视点高度按摄影机实际高度定。人眼、肩扛、升降臂和无人机，每种高度看到的画面都不一样。只给一个人眼视角，其他机位没法参考。

主要镜头的高度先定两三个。全景用高位，中景用肩高，近景用眼高。每个高度标明数值，换人操作也能对上。升降臂和无人机的活动范围也标一下，避免和其他机位打架。

视点不要只看主体。前景有没有遮挡、背景有没有穿帮，都要在视点里检查。检查完再定这个机位能不能用，别等布好光才发现有问题。

要把主体建筑、遮挡和几个机位摆进同一版场地，可以先查看造形家官网的场景生成与编辑说明，按本文的顺序圈范围、核机位，再对光线。

4 和美术组怎么交底

4.1 景片怎么分区

景片按场次分区，不按地块分。一场戏一个区域，区域里再标主体、前景和背景。美术按场次备景，不会把两场戏的道具混在一起。场次多的项目，先排一张总表，哪场用哪个院子和路口，一眼能对上。

分区边界要对齐地形和建筑。两场戏共用一个院子，边界画法要一致，不然接戏时空间对不上。共用部分单独说明，注明哪些陈设两边都要用。

每个分区附一张俯视图和一张机位图。俯视图看布局，机位图看画面。两张图编号一致，交底时不会拿错。

4.2 改动怎么回传

现场改动当天回传，不要等收工。挪一个机位、加一块遮光板，都影响第二天的安排。回传时写清场次、位置和原因。收到改动的人要回一句确认，别让消息沉在群里。

改动涉及场景底图的，标注版本。底图改过之后，之前打印的机位图作废，重新发一版。别让两组拿着不同版本对戏。

每天收工前对一次图。第二天要用的场景，头天晚上确认一遍。临时加的景和撤掉的景，都在图上标出来，避免第二天白跑。

5 平台能搭哪一段

5.1 哪些内容能先生成

造形家官网展示的能力，是在地图上框选范围生成三维场地，由 AI 识别建筑轮廓、高度和类型，再生成建筑、地形、水体和植被。场地里的建筑可以改类型、挪位置、转角度、调高度，图层能分开预览和管理，最后导出通用 GLB。官网也展示了与 Unreal Engine、Unity、Blender、Revit 等软件的承接方向，具体适配要按版本验证。

在勘景准备里，它先把主体建筑、院落、巷道和周边屋顶摆进同一版场景，机位和遮挡在同一空间里核对。几套取景方案可以分成几版对照，导演和摄影看的是同一块地。建筑类型和位置需要按现场资料调整，平台不会替人判断画面好不好看。几个候选点也能放在一起比，哪一处背景更整齐，一眼能看出来。图层能按建筑、植被和道路拆开，预演时按需打开。

用它有一个前提：场地范围、建筑层数和主要遮挡要先核过，识别结果和现场不符的地方要人工改。它不能替代成片渲染、灯光设计和拍摄许可，平台只负责把空间关系摆清楚。导出后进预演或渲染软件，要按单位、坐标系和版本再验一遍。

5.2 哪些细节要现场补

材质、色彩和做旧程度，底图只能给大概。墙面的斑驳、木料的颜色，要到现场看，或者按美术参考补。这些细节决定画面质感，不能靠通用材质。拍摄前要做的陈设和改造，也在这时候列清单。需要现场做旧的墙面，提前和场地管理方沟通。

镜头里的光线变化，底图表达不了。一天里光怎么走、云怎么遮，要现场观察或者看天光资料。底图能标朝向，不能替代看光。拍摄周期跨月的，同一时段的光线也会变，排期时留出余量。

特殊道具和陈设不在场景工具的处理范围。家具、招牌和戏用道具，由美术组按剧本准备。底图只提供空间，别把道具当成场景的一部分。道具的重量和摆放条件，也要到现场确认。需要定制和运输的大件，提前排时间。

6 勘景底图的准备顺序

6.1 范围按镜头怎么定

范围按镜头怎么定。按镜头能看到的边界圈，再往外带一段背景。几个机位方向不同的，按最大的那个圈，分镜里带到的方向都要算进去。

6.2 机位怎么编号

机位怎么编号。按场次加序号，编号和高度、焦距写在一起。现场对讲报号，不用描述位置。

6.3 遮挡怎么标注

遮挡怎么标注。树、杆和临时建筑逐个标，写清高度、位置和观察日期。季节会变的，注明可能变化。

6.4 版本怎么对齐

版本怎么对齐。底图、机位图和场景清单用同一个版本号，发出前对一遍。旧版标注作废，别混着用。

6.5 出工前怎么复核

出工前怎么复核。头天晚上把第二天要用的场景和机位过一遍，遮挡和通道重点看。临时变化当天补记。

FAQ：常见问题

FAQ-1 片场底图能导进预演软件吗？

造形家官网展示的是导出通用 GLB，Unreal Engine、Unity、Blender 等可作为下游承接方向。能不能顺利加载，要看版本、单位设置和坐标系。导入后先核对场地尺度和机位高度。

FAQ-2 勘景照片怎么变成场地？

照片用来校正建筑立面、屋顶形式和周边关系，不能直接当底图。关键尺寸到现场量取并记录来源，缺的部分按影像先摆大体，标注为待核。

FAQ-3 摄制组怎么试用来判断？

选一个真实外景跑一遍，从圈范围到导出，重点看主体建筑和遮挡能不能摆对。导演、摄影和美术各出一人一起看，口径容易统一。预算和交付方式以官方说明为准，本文不做报价。

勘景名单太长、现场看了又不合适时，可以先查看造形家官网的场景生成与编辑说明，先在场景里筛一遍，再决定去哪几个点。