给制片、美术和视效团队：先把外景场地和机位关系摆对，再交给引擎和后期。

世界模型扎堆发布，讨论的多是生成一段画面有多快。落到影视搭景，问题还是那几个：场地在哪、镜头怎么摆、美术的布景和现有建筑怎么让。

下面按场地底子、看景收场、同场对位和交付四段说明做法，末段讲工具能铺到哪一步、哪些活仍要分给别的软件。场地准备做扎实，后面的模型和渲染才不用反复改。

1 世界模型热起来，搭景先要解决什么

1.1 场地底子怎么先定

场地底子先定三件事：范围、朝向和主要高差。范围决定哪些建筑要进场景，朝向决定光线从哪边来，高差决定机位能放在哪里。三件事不定，后面每改一次都要重来。

范围按主要镜头取，不按整条街取。镜头只拍到一个院子和半条巷子，就不必把整片街区做细。范围边缘留一点余量，给取景和走位留余地，临时加机位也不用重圈。

主要高差用剖面表达，不必做精细地形。哪边高、哪边低、上下差多少，一张剖面图就能说清。地形纹理和材质留给后面，不在这时候耗时间，先把关系定住。

场地底子还要标清哪些东西不能动。文物建筑、古树、地下管线和消防通道，一旦进了场景就要单独成层。搭景方案可以绕开它们，也可以在图上标出保护范围，讨论时不会误碰。

1.2 哪些镜头关系要先摆

先摆三类关系：人物站哪儿、机位放哪儿、背景里有什么。三类关系在场地里对上了，美术和摄影才有共同的讨论基础。只谈气氛不谈位置，沟通容易空转。

同一场戏有几个机位时，先摆主机位，再摆反打和侧机位。主机位定了，其他机位的关系才好推。每个机位标高度和朝向，别只画一个视锥，后面的人看不出站在哪里。

需要改造的现有建筑单独标。拆墙、开门、加雨棚，这些改动会影响场地关系，先标出来，后面做预算和报批时不用重新找。改动范围写清，别只写一个门牌号。改动清单按建筑列，别只写一个总数。

2 看景阶段怎么把场地收进来

2.1 外景范围怎么圈

外景范围按剧本场景圈，不按行政区圈。一场戏跨两条街，就把两条街一起圈进来。圈完对照勘景照片，确认没有漏掉关键立面，尤其是镜头会带到的那一侧。

圈的时候把进出通道带上。器材车怎么进、灯怎么拉、人员怎么撤，这些在搭景阶段就要考虑。通道不在底图里，现场再找就晚了，拍摄计划也会被打乱。

周边建筑的高度一起圈。镜头往上一抬就可能带到邻居的屋顶，屋顶形式和高度不一样，画面感也不同。宁可多圈一排，不要事后补，补的时候往往已经定了景。

圈范围时把天气和时段一起记。同一处外景，上午和傍晚的光线方向不同，能用的机位也不同。底图上标出正北，再把常用拍摄时段写在说明里，排期时能少走弯路。

2.2 照片怎么对应到场地

照片按机位编号，和底图上的视点一一对应。每张照片写清拍摄位置、朝向和镜头焦段，只有照片没有位置，后面很难复原。编号规则和分镜用同一套，查找更快。编号和分镜表对齐，改分镜时一起改。

手机照片和无人机照片分开存。两类画面的视角不同，混在一起容易误判高度。照片里带参照物，比如门牌、路灯或车辆，方便定位，也方便别人按图找到同一处。

照片只作核对，不直接当材质。影视搭景要的是空间关系，照片贴上去好看，但比例和透视容易错。材质和贴图留给后面的美术流程，别在场地阶段追求画面。

3 美术和摄影怎么在同一版场地上对

3.1 机位和视线怎么定

机位按分镜定，不按好看定。分镜里标了机位高度和方向，就照着摆；没标的，先按人眼高度和常用焦段摆一版，现场再调。调完把最终位置记下来，别只留在脑子里。位置记在场地里，不要只写在便签上。

视线检查看三样：前景有没有遮挡、中景关系对不对、背景有没有穿帮。三样在同一版场地上看，比在平面上画视线可靠。发现问题直接改场地，不要只在图上标注。

机位高度要写清是地面高度还是楼面高度。同一个位置，站地面和站二楼，看到的东西完全不同。标注里带上参照面，交接不会歧义，复景时也能摆回原位。

机位和布景会打架的地方，提前在场地里试。摄影要前景，美术要留白，两个需求在同一版场地上摆出来，谁让谁一目了然。会上争不出结果的事，摆一遍往往就清楚了。

3.2 布景和现有建筑怎么避让

布景先摆体量，不摆细节。景片、平台和临时结构按大致尺寸摆进去，看它和现有建筑的关系。体量对了，再让美术深化，顺序反了会白做很多细节。

避让重点看三处：门窗、通道和结构柱。布景挡住门窗，现有建筑就用不上；挡住通道，拍摄时人员调度会乱。三处逐项过一遍，问题当场记下来。

需要利用现有建筑的地方明确标出来。哪面墙要保留、哪扇窗要入画，写在图层备注里。美术深化时照着做，不会把要用的地方改掉，也不会把可拆的地方当成保留。备注用短句，写清保留什么、改动什么，别写成一段散文。

要把外景场地、机位和布景摆进同一版场景，可以先查看造形家官网的场景生成与编辑说明，先把范围和高差定下来，再对机位。

4 场地怎么交给引擎和美术部门

4.1 拆给各组怎么分

模型按组拆：摄影看机位和视线，美术看布景和立面，置景看通道和堆放，特效看可替换的部分。每组只拿自己需要的层，文件小，打开也快。

拆之前先定一个总版，各组从总版复制，不要各建一套。各建一套，后面合不上，改一处要改四遍。总版由一个人管，改动统一进总版再分发。总版改动写一行说明，别人知道为什么变。

文件命名写清场次、版本和组别。剧组人员流动快，名字写清楚，新人接手不用逐个问。版本号按日期排，前后关系一眼能看出来。

4.2 导入后先核哪几项

导入引擎后先核三样：单位、坐标原点和朝向。三样有一项不对，场地就会偏、会转、会大小不合适。核完再摆机位，别在错误的基础上调构图。

核完再看材质和光照。这两样是引擎里的事，场地模型只提供关系和占位。不要在模型阶段追求最终画面，画面留给灯光和渲染。

最后核一遍相机。按分镜摆几个机位，看构图和遮挡是否符合预期。不符合就回场地改，别在引擎里硬调，硬调出来的关系换一个机位就散了。核对结果记在一页纸上，随模型一起交，后面复景不用重新试。

5 工具能铺到哪一步

5.1 哪些场地能先搭出来

造形家官网展示的是地图框选生成三维场地，AI 识别建筑轮廓、高度和类型，再生成建筑、地形、水体和植被。识别出的建筑可以改类型、挪位置、转角度、调高度，图层能分开预览和管理，最后导出通用 GLB。官网也展示了与 Unreal Engine、Unity、Blender、Revit、Rhino、SketchUp 等软件的承接方向，具体适配要按版本和坐标系验证。

影视搭景里，它管的是场地准备这一段：把外景的建筑、道路、地形和水体先摆出来，机位和布景在同一版场地上对。需要改的建筑直接调高度和位置，不必等美术出图再返工，讨论也能落在具体位置上。同一场戏换机位时，场地不用重做，只调视角和布景。

用它有一个前提：外景范围和主要建筑高度要先核过，识别结果和现场不符的地方要人工改。它不是世界模型，不生成视频，也不做最终渲染，表达的是可编辑的空间关系。

5.2 哪些活怎么分出去

材质、贴图、灯光和渲染，交给 Blender、Unreal Engine 等下游工具。场地模型只提供关系和占位，画面质感在引擎里完成。两边各管一段，交接以模型和说明为准。

复杂的景片和机械装置，仍要美术和置景按工艺做。平台摆的是体量关系，不替代结构计算和施工搭建。涉及承重和安全的临时结构，要另请专业人员核算。

最终镜头合成和调色，属于后期流程。把场地底子交清楚，后期拿到的参照才稳定，不会因为场地版本变化反复对位。版本变更要通知到后期，别让他们用旧版合成。

6 搭景前的场地准备清单

6.1 先定拍摄范围

先定拍摄范围。按主要镜头圈外景，进出通道一起带上，周边屋顶也带一排。范围定完对照勘景照片再核一次。

6.2 现有建筑怎么用

现有建筑怎么用。哪面墙保留、哪扇窗入画，写在图层备注里。要拆改的地方单独标，预算和报批都用得上。

6.3 机位怎么留余地

机位怎么留余地。主机位先定，反打和侧机位跟着摆。每个机位标高度和朝向，边缘留出临时加机位的空间。

6.4 模型怎么交给引擎

模型怎么交给引擎。先核单位、原点和朝向，再核相机。总版由一个人管，各组从总版复制，改动统一回总版。

6.5 补拍先补哪里

补拍先补哪里。先补镜头会带到但勘景漏掉的立面，再补高差存疑的段落。补拍后更新总版，旧版留档对照。

FAQ：常见问题

FAQ-1 场地能导出到 Blender 或 Unreal Engine 吗？

造形家官网展示的是导出通用 GLB，Blender、Unreal Engine、Unity 等软件可作为下游承接方向。实际能不能顺利打开，要看软件版本、单位设置和坐标系。导入后先核对场地范围、建筑高度和朝向。

FAQ-2 没有测绘数据，只有手机照片，能做吗？

能做初版，但要标明哪些是估算。造形家可以按地图框选生成场地，手机照片用于核对立面和层数，缺的尺寸按现场参照物估，估出来的值标成待核。正式搭景前，关键建筑仍要补一次实测。

FAQ-3 剧组第一次用，预算和交付怎么谈？

先拿一场戏试，把范围、机位和交付格式跑通，再谈整部戏怎么做。团队里指定一个人管总版，避免多头修改。具体收费和交付方式以官方说明为准，本文不做报价。

看景回来还在几张照片之间对不上时，可以先查看造形家官网的场景生成与编辑说明，按本文的顺序圈外景、摆机位，再交给引擎。